このクィアアーティストの最新作は、パブリックアートのジェントリフィケーションへの複雑なリンクを示しています
最初は、理由がわかりません A.K.バーンズ オハイオ州クリーブランドにあり、彼女の初めてのパブリックアートインスタレーションを制作しています。バーンズはここにいることにある程度の不安を抱いています。必ずしも中西部のクィア女性として不快なためではなく、この任務では、彼女の作品とジェントリフィケーションとの関係や、この国のパブリックアートを支援する巨額の寄付者と争っているからです。 。
バーンズは躊躇しましたが、最終的には FRONT International：クリーブランドトリエンナーレ現代美術 オハイオ市の最貧地区を悩ませている現在進行中のジェントリフィケーションの問題についてコメントできる新しい公共事業を考案すること。具体的には、FRONTは、活気に満ちたゲイのナイトライフシーンのある労働者階級の近所からクリーブランドで最もトレンディな住居の1つに、過去20年間で急速に変化した、ヒンジタウンと呼ばれる小さな地区の歴史に取り組む作品を作ることをバーンズに任せました。 。近所の 自分のウェブサイト ：そのコーヒーは信じられないほど美味しく、その美術館はキックアスです。
バーンズの最初の公共彫刻の物語は、ジェントリフィケーションが近所の奇妙な消去にどのようにつながったかに関係しているため、物議を醸しているものの1つです。また、操作についての話でもあります。これは、倫理的なブランドを利用することが多い文化施設の経済的気まぐれに対して、芸術家がどれほど脆弱であるかを示しています。
ヒンジタウンの歴史は、一般的なジェントリフィケーションの物語に従います。ヒンジタウン自体は実際には存在しませんでした。その名前は、2013年に作成されたマーケティング戦略であり、クリーブランドの倉庫地区、市場地区、ゴードンの間に挟まれた、6車線の高速道路とStriebingerBlockと呼ばれる住宅プロジェクトに沿って建設された望ましくない場所に不動産投資家を引き付けるためのブランド変更の演習でした。平方。訪問者にとって、この近所は卑劣で機能していないように見えたに違いありません。と話す バニティフェア 2015年10月の近所のプロフィールについて、広告で財を成した後、最初にこの地域に引っ越したヒンジタウンの再開発のリーダーであるフレッドビッドウェルは、スラム街から何かへの移行について説明しました。有毒なコーナー、目的地になっています。ビッドウェルのコメントの1年前に、2人の警官が撃った 米の修理 近所の西のほんの数ブロックで死んだ。
確かに、ヒンジタウンのかつての住民は違うように頼むでしょう。のために書く ベルトマガジン 、OberlinCollegeの社会学教授であるGreggorMattsonは、ジェントリフィケーションによってクィアの人々と労働者階級のコミュニティの重複がどのように解消されるかについて説明しています。ジェントリフィケーションによって「欠けている歯」と表現されている区画に立った場合、それらは私たち自身の体を反映していました。芸術家（そして後に技術者や銀行家）を低所得地域に引き付けることによってジェントリフィケーションのサイクルを開始したことで非難されることもありますが、クィアの人々は多くの場合、危険にさらされている脆弱なマイノリティの一部です。
アーティストとして、バーンズは長い間ジェントリフィケーションについて考えなければなりませんでした。 2013年、彼女はスタジオをブルックリンのインダストリーシティからクイーンズのマスペスに移しました。スタジオへのバスや地下鉄はありません。電車はありません。食料品店はありません。ジェントリフィケーションには非常に魅力的ではありません。スタジオに立ってFRONTの今後のプロジェクトについて話し合っているとき、彼女は笑顔で私に話しました。もちろん、これらの事実は、芸術家の到着とともに、ジェントリフィケーションのために熟した地域を作ります、そしてマスペスは近年例外ではありませんでした。アーティストになるためにスタジオや家を移動する必要があるときはいつでも、自分の環境に影響を与えることがわかっているので、自分の居場所をできるだけ意識するようにしています。
サンタクルス郊外のカリフォルニアのビーチタウン出身のバーンズは、RISDでグラフィックデザインを学んだ後、1998年にオークランドに移りました。結局、彼女はそこでギャラリーを共同運営していることに気づきました。しかし、2003年にようやくニューヨークに引っ越してから何年も前の近所を訪れたとき、彼女はこの地域がかなり人口の少ないスペースからギャラリーが点在するショッピング地区に急速に変化していることに気づきました。彼女のギャラリーがこの地域でこのような大きな変化を引き起こした可能性があるという痛烈な認識があります。このレッスンでは、バーンズのヒンジタウンでの仕事と、ジェントリフィケーションの物語の中でクィア文化をどのように見ているかについて説明します。奇妙な文化が近所を変えたとは思わない。同性愛者のクラブは、売春や麻薬など、他の疎外された経済と同棲していたと彼女は説明した。芸術を取り入れることで、文化を求めて近所に惹かれる空間ができたと思います。表現された文化が疎外された団体の文化であったとしても、美術館や芸術団体は、既存の文化や経済を新しい訪問者の流れに適合させない文化的高地を主張しました。
FRONT Triennialは、ヒンジタウンにおけるアートとジェントリフィケーションの間のこの時々苛酷な関係を例示しています。古い近所を有毒なコーナーと呼んだ同じ人物は、FRONTの創設者兼常務取締役であるFred Bidwellでもあります。彼は、アクロンでの広告とマーケティングで35年のキャリアを積んだ後、妻と一緒にクリーブランドに引っ越しました。 2011年にBidwellFoundationを設立した後、彼は古い変圧器ステーションを購入し、2013年にそれを現代アートのスペースに変えました。そこでは、地元のアーティストをサポートし、写真のコレクションを展示することができました。近所がヒンジタウンに改名されたのと同じ年でした。 4年後、ヒンジタウンは、バーやクラブを通じてクィアコミュニティに提供された珍しいスペースとして、LGBTQ +公民権運動におけるその役割を称えるオハイオ州の最初の歴史的標識を獲得しました。
7月中旬に来ると、FRONTは、過去の奇妙な歴史を未来の輝くミレニアル世代のヒンジタウンで覆い隠すという役割について答える必要があります。もともと、フロントはバーンズに彼女の未知の既知の三連祭壇画を持ってくるように頼んだ。この作品は、対テロ戦争中に恐怖を誘発するために未知の曖昧さを利用したドナルドラムズフェルドの悪名高い演説をリフしました。しかし、ヒンジタウンに旅行したとき、バーンズは彼女の古い作品をクリーブランドに持ち込むことに反対した。近所を歩き回って建設中の場所を観察すると、ほとんどが金網で閉じ込められていることに気づいたと彼女は言った。それらのフェンスは彼女の公共事業のインスピレーションとなり、ジェントリフィケーションが地元の歴史から身体、特にクィアの身体をどのように消滅させることができるかについての解説としてフェンスを残忍にしました。私はジェイン・ジェイコブスをたくさん読んでいた、とバーンズは説明します。しかし、それは私が望んでいた言語や解決策に私を導いてくれませんでした。それはもう少し詩的でした。欲求不満で、私はただクソ柵を押しつぶしたかっただけです。結局、私が探していた詩学です。
処分された バーンズがフロントトリエンナーレのために開発した、マングルされたクロマフレア塗装のチェーンリンクフェンスです。想像を絶する形にねじれた、傷ついた柵は、捨てられたアイデアのようにゴミ箱に捨てられたしわくちゃの紙にほとんど似ています。作品はぽっかりと開いたマウのように立っており、そのネガティブな内部空間は、ジェントリフィケーションの間に近所での時間が過ぎた地元住民の前兆となるシルエットになります。逆説的な失踪の存在は、視聴者が近年のヒンジタウンのクィアコミュニティの消滅を考えるように促します。しかし、柵は、人の体の犯罪化、国境の形成、または公共空間と私的空間の描写にもよく使用されます。急速な再開発の分野で見られるように、バーンズの作品は、近所の以前の居住者が新しいヒンジタウンでどのように扱われるかを疑問視しています。
当初、バーンズは、再開発と建設のためにマークされた区画に立って、ヒンジタウン全体に散在する一連のフェンスを想定していました。代わりに、彼女はビッドウェルの変圧器ステーションの前に1つの彫刻しか展示していません。 9か月の理論化と実験の後、FRONTはBurnsに、最初に要求した資金を受け取らないことを通知しました。したがって、彼女はアートワーク用に複数のサイトを構築するのに十分な資金を持っておらず、アーティストに支払うための資金が個別に確保されることはなかったため、デフォルトでは手数料はかかりません。
彼らは私が作品を売ることができると言ったが、私は大きな公共の彫刻を売った記録を持っていない、とアーティストは説明した。それは非常に特別なコレクターベースです。それは一夜にして起こることではありません。結局、作品を作成するためにお金を払った後、彼女が非常に一般的であると述べた状況である、バーンズの補償としてはほとんどありませんでした。
ヒンジタウンの状況に対応して、ビッドウェルは、ジェントリフィケーションされた地域でのフロントの存在を取り巻く問題を認めましたが、バーンズの全額出資の要求の否定に対処することを避けました：トランスフォーマーステーションは、一般的に認識されているヒンジタウンの変革の基礎を築いたと言っても過言ではありませんコミュニティによって前向きになります。 AKバーンズの彫刻が近隣の歴史とここで起こった変化を認識し、ヒンジタウン周辺で活発な議論を生み出していることを嬉しく思います。
トリエンナーレの常務取締役によって触媒されたクィアを置き換えるジェントリフィケーションに直面している彫刻について、クィアアーティストを適切に補償することを躊躇するFRONTの皮肉は、バーンズで失われていません。マルチメディアアーティストA.L.SteinerおよびパフォーマンスアーティストK8Hardyとともに、創設メンバー 賃金 （働く芸術家と大経済）、彼女は芸術家と機関の間のより良い経済的平等のために戦って彼女のキャリアのほとんどを過ごしました。
ギャラリーシステムには問題がありますが、それには経済構造があります。問題は、多くの芸術家が主に非営利組織内に存在することです。これには、小さな芸術家が運営するスペースから美術館まで、あらゆるものが含まれます。それには一貫した経済構造がありません、とバーンズは言います。このお金はすべて動き回っていますが、1％のアーティストのグループに集中しています。どのようなコミュニティがそのように自分自身を維持することになっていますか？
彼女の履歴書を考えると、バーンズはその幸運な1パーセントで自分自身を数えることができると思うかもしれません。ハーバード大学の権威あるラドクリフフェローシップの受賞者であるバーンズは、ロンドンのテートモダンやニューヨークの近代美術館などの会場で国際的に展示を行ってきました。彼女はまた共同編集しました ランディ 、毎年恒例のトランスフェミニストアートマガジンであり、WAGEのランドマークの草案作成を支援しました womanifesto 。しかし、FRONT Triennialがバーンズの価格に対応することを躊躇していることは、クィアの女性アーティストが、主に異性愛者と男性を歪曲するシステムによって依然として切り下げられていることを示しています。芸術家のために経済的正義のために戦った歴史があっても、バーンズのような人は、ヒンジタウンの貧しい環境と同じくらい簡単に割り引かれます。
見ることには特別なユーモアがあります 処分された ビッドウェルの変圧器ステーションの外に座っています。半分実現され、廃棄されたゴミに似ているバーンズの作品は、クリーブランドにカラウォーカーの作品と同様の通知を提供します 微妙 解体と再開発が予定されている古いドミノシュガーファクトリーに、裸の黒人女性に似た漂白シュガースフィンクスを設置した2014年にウィリアムズバーグに仕えました。ブルックリンのジェントリフィケーションを黒体の商品化に結びつけたウォーカーのように、バーンズは過ぎ去ったクィアの近所を彼女の芸術で称賛します。それでも、ここには別のレベルの皮肉があります 処分された ヒンジタウンをさらにジェントリフィケーションする可能性のある注目と観光を誘惑します。
これは、なぜバーンズが最初にクリーブランドに来ることに同意したのかというより大きな問題になります。おそらく、FRONT Triennialと協力して最初の展示会を開発することで、彼女は倫理的で責任ある何かを生み出すことができました。おそらく、ジェントリフィケーションは、避難したコミュニティへの足跡を認め、他の団体を後回しにしない開発への道を見つけることができます。誰かが芸術を作らなければなりません。彼女でなければ、他に誰が？残念ながら、FRONTは、ネイティブのヒンジタウンの人々が彼ら自身の最高の擁護者になる機会を与えなかったようです。
バーンズはそれを進行中の戦いと見なしている。私は何かをするのに十分に興奮する気難しいレズビアンの血統の一部です。これには歴史があります。それは本当に私たちの仕事です。